What We Do in the Shadows

Un equipo documental (que lleva crucifijos) sigue a cuatro compañeros de habitación de vampiros, Viago, Vladislav, Deacon y Petyr, que comparten un apartamento en el suburbio de Wellington, Te Aro. Aunque Viago, Vladislav y Deacon tienen varios siglos de antigüedad, han conservado las apariencias humanas normales, pero Petyr, de 8,000 años de edad, se parece al Conde Orlok y actúa más salvajemente que los vampiros más jóvenes. Cada noche, Viago, Vladislav y Deacon recorren las calles de Wellington en busca de personas para matar, pero deben permanecer en el apartamento durante el día para evitar la luz solar, que es letal para los vampiros, y por lo tanto no se han adaptado a la vida del siglo XXI. Deacon tiene un sirviente humano (familiar), Jackie, que hace recados para los vampiros, pero está frustrada de que Deacon no la convertirá en un vampiro como prometió. Jackie lleva a su ex novio Nick al piso de los vampiros para que puedan beber su sangre; se escapa antes de que puedan matarlo, pero cuando sale del apartamento, Petyr lo ataca y luego convierte a Nick en un vampiro.

Dos meses después, los vampiros aceptan a Nick en su grupo y también se vinculan con su amigo humano Stu, un analista informático que les muestra cómo usar tecnología moderna como YouTube (para ver amaneceres) y cámaras (para que puedan verse a sí mismos). Viago, en particular, es capaz de encontrar a Katherine, su amor de muchos años pasados, ahora una anciana en un hogar de descanso en Wellington. A pesar de poder llevar a sus nuevos amigos a bares y clubes más populares, Nick lucha por adaptarse a la vida de vampiro y revela su secreto a los extraños que conoce. Uno de estos extraños, un cazador de vampiros, irrumpe en el apartamento durante el día y mata a Petyr exponiéndolo a la luz del sol. Los vampiros están furiosos cuando descubren que Nick causó indirectamente la muerte de Petyr, y lo expulsan, usando la infame Procession of Shame, del departamento.

Algún tiempo después, los vampiros reciben una invitación a un baile de máscaras, donde se encuentran con otros seres no muertos y sobrenaturales, como zombies y brujas, así como con la ex novia de Vladislav, Pauline, a quien apodó «La Bestia» debido a su dura ruptura. arriba. Nick, Stu y Jackie también asisten. Para molestia de Deacon, Nick ha convertido a Jackie en un vampiro. Cuando Pauline se da cuenta de que Stu y el equipo de cámara son humanos, los otros invitados intentan matarlos y Vladislav lucha contra el nuevo novio de Pauline. Stu salva a Vladislav al empalar al novio de Pauline en un palo. Los vampiros logran escapar de la pelota con Stu y el equipo de filmación, pero se encuentran con un grupo de hombres lobo que están a punto de transformarse en un bosque. Stu y uno de los camarógrafos son capturados y atacados por los hombres lobo. Asumiendo que Stu está muerto, los vampiros se afligen por él.

Un rato después, Stu (habiéndose convertido en un hombre lobo) reaparece, y eventualmente reconcilia a los hombres lobo con los vampiros, que les permiten quedarse en su apartamento con ellos. Nick también reaparece y es aceptado de nuevo en el hogar. Viago se vuelve a conectar con Katherine, convirtiéndola en un vampiro y asegurándose de que puedan estar juntos para siempre.

Las escenas durante los créditos revelan que Vladislav se ha vuelto a reunir con Pauline y Jackie ha hecho que su esposo sea su nuevo familiar. Una escena posterior a los créditos muestra a Deacon intentando hipnotizar a la audiencia para que olvide los eventos de la película.

The Nice Guys

The Nice Guys (Dos buenos tipos en España y Dos tipos peligrosos en Hispanoamérica) es una película estadounidense de acciónhumor negro y buddy film dirigida por Shane Black, y escrita por Black y Anthony Bagarozzi. Está protagonizada por Russell CroweRyan GoslingAngourie RiceMatt BomerMargaret QualleyKeith David y Kim Basinger. Esta es la segunda colaboración entre Russell Crowe y Kim Basinger, la primera fue en L. A. Confidential. La película se estrenó el 20 de mayo de 2016.

La película tiene lugar en 1977, en la ciudad de Los Ángeles, en donde el detective privado Holland March (Ryan Gosling) y el matón a sueldo contratado Jackson Healy (Russell Crowe) deben trabajar juntos para resolver el caso de una joven desaparecida (Margaret Qualley) y la muerte aparentemente sin relación alguna de una estrella del porno. Durante su investigación, descubren una conspiración terrible que llega hasta las más altas esferas del poder.

La Haine

El 6 de abril de 1993, Makome M’Bowole, un chico de 17 años, moría de un disparo en la cabeza mientras estaba esposado en una comisaría de policía en París. La policía alegó legítima defensa para justificar el disparo. Durante una semana se produjeron enfrentamientos entre los jóvenes del barrio y la policía. Estos hechos impulsaron a Kassovitz a rodar El odio, irse a los suburbios y preguntar desde allí cuáles eran las razones de aquella situación.

La ciudad de las luces y del glamour contrastaba con la mala situación de estos barrios donde se aislaba y almacenaba a las clases más bajas como si fueran mercancía en un almacén. Todo esto provocó la ira de esta población que se levantó contra el sistema mediante manifestaciones, revueltas y diversos actos para poder poner algo de luz a su futuro y también a su presente. En este film, Kassovitz, sabe retratar a la perfección esa marginalidad y los prejuicios sociales contra los que también tienen que combatir los habitantes de estas zonas como el racismo. Los tres protagonistas todos de diferentes razas y creencias (un judío, un árabe y un negro) pelean por ser los dueños de su propio destino como hacían miles de jóvenes aunque en ocasiones de manera negativa como representa Vinz en esta película.

A pesar de ser una película de hace más de veinte años, su mensaje sigue perdurando y pudiendo ser aplicado a la actualidad. La situación de estas zonas no solo no ha mejorado si no que ha empeorado, estos problemas sociales ya no solo se encuentran zonas «conflictivas», las ciudades se ven cada vez más afectadas por estos como observamos con las agresiones homófobas, machistas, racistas etc. Es por esto que Kassovitz afirmó en una entrevista que pretende hacer una secuela de esta película para poder denunciar los abusos producidos en pleno siglo XXI.

Mad Max: Fury Road

Perseguido por su turbulento pasado, Mad Max cree que la mejor forma de sobrevivir es ir solo por el mundo. Sin embargo, se ve arrastrado a formar parte de un grupo que huye a través del desierto en un War Rig conducido por una Emperatriz de élite: Furiosa. Escapan de una Ciudadela tiranizada por Immortan Joe, a quien han arrebatado algo irreemplazable. Enfurecido, el Señor de la Guerra moviliza a todas sus bandas y persigue implacablemente a los rebeldes en una «guerra de la carretera» de altas revoluciones… Cuarta entrega de la saga post-apocalíptica que resucita la trilogía que a principios de los ochenta protagonizó Mel Gibson.

Midsommar

La estudiante universitaria Dani Ardor está traumatizada después de que su hermana Terri se suicida y asesina a sus padres al llenar su casa con monóxido de carbono. El incidente tensa la relación de Dani con su novio emocionalmente distante, Christian Hughes, un estudiante graduado de antropología. El verano siguiente, Dani descubre que Christian y sus amigos, Mark y Josh, han sido invitados por su amigo sueco, Pelle, para asistir a una celebración de verano en la comuna ancestral de Pelle, el Hårga, en Hälsingland. Pelle explica que esta iteración de la celebración solo ocurre cada noventa años. Christian no le había contado a Dani sobre el viaje, y los dos discuten. En un intento de arreglar las cosas, Christian invita a regañadientes a Dani a venir.

El grupo vuela a Suecia y llega a la comuna, donde se encuentran con Simon y Connie, una pareja inglesa invitada por el hermano comunal de Pelle, Ingemar. Ofrece al grupo psilocibina, y bajo la influencia de la droga, Dani tiene alucinaciones de Terri. Las tensiones aumentan después de que el grupo sea testigo de un ättestupa donde dos ancianos de la comuna cometen senicidio al saltar desde lo alto de un acantilado. Cuando el anciano sobrevive a la caída, el culto imita sus lamentos de agonía y le aplasta el cráneo con un mazo. El anciano del culto Siv explica que esta es una expresión perfectamente normal de los puntos de vista de Hårga sobre la muerte, afirmando que cada miembro debe hacer lo mismo a la edad de setenta y dos años. La escena perturba profundamente al grupo, particularmente a Dani, pero deciden quedarse, a instancias de Pelle y porque las tradiciones de verano son el tema de la tesis de Josh. Simon y Connie, sin embargo, deciden irse. Mientras Connie está recogiendo sus cosas, un anciano le dice que Simon ya se fue a la estación de tren sin ella. Confundida y frustrada, Connie decide irse sola. Más tarde, el grito de una mujer se escucha en la distancia.

Christian decide hacer también su tesis sobre el Hårga, creando una brecha entre él y Josh. Josh intenta solicitar más información sobre las antiguas prácticas rúnicas de la comuna, que se basan en pinturas hechas por un miembro concebido a través del incesto, a quien consideran un oráculo. Después de que Mark, involuntariamente, orina en un árbol ancestral e incita la furia del culto, es atraído por un miembro femenino al que había mencionado anteriormente que se sentía atraído. Esa noche, Josh se cuela en un templo para fotografiar el texto sagrado rúnico del culto. Lo distrae un hombre parcialmente desnudo con la cara y las piernas de piel de Mark, y lo golpean en la cabeza con un mazo, luego de lo cual su cuerpo es arrastrado fuera del templo.

Al día siguiente, Dani se ve obligado a tomar más psicodélicos y participa en una competencia de baile del Poste de Mayo. Ella gana y es coronada Reina de Mayo, un título muy apreciado en el culto. Al mismo tiempo, Christian está drogado y participa en un ritual sexual en el que intenta impregnar a una de las cultistas, Maja, mientras las otras cultistas observan e interactúan. Después de descubrir que Christian y Maja tienen relaciones sexuales, Dani sufre un ataque de pánico y varias de las mujeres Hårga la lloran con ella empáticamente. Después del ritual, un Christian desnudo y desorientado descubre la pierna enterrada de Josh y encuentra a Simón, que ha sido desmembrado ritualmente como un águila de sangre. Christian es paralizado por un anciano. El culto se reúne con un Christian paralizado y le explica a Dani que, para purgar la comuna de su maldad, se deben ofrecer nueve sacrificios humanos. Las primeras cuatro víctimas son extraños: Josh, Mark, Connie y Simon, atraídos por Pelle e Ingemar. Las siguientes cuatro víctimas son miembros del culto: dos ancianos sacrificados y dos voluntarios: Ingemar y Ulf. Dani, como Reina de Mayo, tiene que elegir la novena y última víctima: Christian o el aldeano, Torbjörn. Enojada por su traición, ella elige sacrificar a Christian. Todavía paralizado, lo meten en un oso destripado y es colocado en un templo junto a los otros sacrificios. Al templo se le prende fuego y mientras arde, Ulf comienza a gritar de agonía. Afuera, el culto se lamenta con él. Al principio, Dani llora de angustia y horror, pero poco a poco comienza a sonreír.

Parasite

He aquí la historia de dos espacios cuya suma, en manos de Bong Joon-ho, es el mundo. Ese mundo está en guerra, aunque quiera aparentar que la lucha de clases pertenece a otra época. Es difícil encontrar una película reciente que defina de forma tan visual, a través de la arquitectura doméstica, los perversos mecanismos de dominación del capitalismo neoliberal. La supervivencia de cada uno de los núcleos familiares que protagoniza esta espléndida Parásitos se mide según su capacidad para conquistar un espacio, y, por extensión, por la conciencia de no darlo nunca por sentado.

Por eso, en cierto modo, la película pertenece al subgénero de las home invasions, en la medida en que lo es Casa tomada, el magnífico relato de Julio Cortázar, o algunas películas de Luis Buñuel –pensamos en El ángel exterminador o El discreto encanto de la burguesía–, que subvierten el inmovilismo de las estructuras sociales a partir de la pérdida del control del espacio en el que habitan. En el transcurso de esta guerra a veces hilarante, la lucha de clases se traduce en una relación sadomasoquista en la que, por un lado, predomina la inversión de roles y, por otro, siempre hay alguien en un escalafón más bajo de la pirámide social dispuesto a rebelarse.

Así las cosas, Parásitos explora los mismos temas que Snowpiercer (Rompenieves) convertía en fantasía distópica, en este caso sometiéndolos a una constante metamorfosis genérica. Si en Snowpiercer (Rompenieves) el movimiento se demostraba pasando de pantalla (o de vagón), y en cada cambio nos esperaba un nuevo universo, con sus códigos estéticos adaptándose a los extravagantes del cine de acción, aquí el reto es de mayor calado. La fluidez con que Bong Joon-ho deriva de la comedia al thriller, incluso al cine de terror, sin que se le rompan las uñas, es sorprendente.

Tal vez en ese difícil equilibrio de tonos, que tiene como objetivo hacer una sátira sobre el mundo contemporáneo tan hiriente como conmovedora, a Bong Joon-ho la película está a punto de escapársele de las manos en el tramo final, pero produce tal placer su hitchcockiano control de la puesta en escena, es tan apasionante y arriesgada, que se le perdonan sus excesos.

The Master

The Master es una película de 2012 escrita, dirigida y coproducida por Paul Thomas Anderson y protagonizada por Joaquin PhoenixPhilip Seymour Hoffman y Amy Adams. Cuenta la historia de Freddie Quell (Phoenix), un veterano de la Segunda Guerra Mundial que lucha por adaptarse a una sociedad de posguerra, cuando conoce a Lancaster Dodd (Hoffman), líder de un movimiento filosófico denominado La Causa. Dodd se interesa por Quell y lo acepta en el movimiento. Freddie demuestra interés por este, tanto que empieza a viajar con Dodd a lo largo de la costa este estadounidense para difundir sus enseñanzas.

Tras ser abandonada por Universal StudiosThe Master fue producida por Annapurna Pictures y Ghoulardi Film Company y distribuida por The Weinstein Company. Con un presupuesto cercano a los 30 millones de dólares, comenzó a filmarse en junio de 2011. La fotografía fue proporcionada por Mihai Malăimare Jr., mientras Jonny Greenwood aportó la música y Leslie Jones y Peter McNulty trabajaron como editores. La película está inspirada en parte por la biografía del fundador de la cienciologíaL. Ron Hubbard, pero también se basa en extractos de There Will Be Blood, en historias que Jason Robards le contó a Anderson sobre sus días de bebedor en la Marina durante la guerra y en la biografía de John Steinbeck.

Su primera presentación al público se hizo el 3 de agosto de 2012 en la Cinemateca Americana, donde se presentó en formato de 70 milímetros (70 mm). Fue proyectada en varias otras ciudades antes de su estreno oficial, el 1 de septiembre de 2012 en el Festival Internacional de Cine de Venecia, donde ganó el Premio de la Federación Internacional de la Prensa Cinematográfica (Fipresci) a la mejor película. The Master fue lanzada el 14 de septiembre de 2012 en Estados Unidos y fue bien recibida por la crítica. Además, obtuvo nominaciones a los Premios Óscar por las actuaciones de Phoenix, Hoffman y Adams.

Her

Her es una película romántica estadounidense de 2013, escrita y dirigida por Spike Jonze. Su historia se centra en un hombre que se enamora de un sistema operativo informáticoHer es el debut de Jonze como guionista individual, llevándolo a conseguir el Óscar en 2014 al mejor guion original. La cinta se estrenó el 18 de diciembre de 2013.

Ambientada en Los ÁngelesCalifornia, en el futuro cercano, la película muestra a Theodore Twombly (Joaquin Phoenix), un hombre solitario que trabaja escribiendo cartas personales para familiares o seres queridos de personas que por alguna razón no pueden escribirlas ellas mismas. Con el corazón roto después de terminar una larga relación, se siente intrigado por un nuevo y avanzado sistema operativo, que promete ser una entidad intuitiva con cada usuario. Después de inicializarlo, Theodore queda encantado de conocer a «Samantha» (Scarlett Johansson), una brillante voz femenina que es perspicaz, sensible y sorprendentemente atractiva. Mientras los deseos y las necesidades de ambos crecen, su amistad se va transformando en una extraña relación de amor.

Joker

Joker (conocida como Guasón en Hispanoamérica) es una película de suspense y drama psicológico estadounidense de 2019 distribuida por Warner Bros. Pictures y basada en el Joker, personaje de DC Comics. Es la primera de una serie de películas basadas en DC separadas del universo extendido de DC (DCEU) compartido. La película fue dirigida por Todd Phillips a partir de un guion que escribió con Scott Silver, y protagonizada por Joaquin Phoenix como el personaje titular, acompañado por Robert De NiroZazie Beetz y Frances Conroy, entre otros.

Phillips concibió a Joker en 2016 y escribió el guión con Silver a lo largo de 2017. Los dos se inspiraron en los estudios de personajes de la década de 1970 y las películas de Martin Scorsese (particularmente Taxi Driver y El rey de la comedia), que inicialmente se unió al proyecto como productor. La novela gráfica Batman: The Killing Joke (1988) fue la base de la premisa, pero Phillips y Silver no buscaron inspiración en cómics específicos. Phoenix se unió en febrero de 2018 y fue elegido ese julio, mientras que la mayoría del elenco firmó en agosto. La fotografía principal se realizó en Nueva YorkJersey City y Newark, de septiembre a diciembre de 2018. Joker es la primera película teatral de acción en vivo de Batman en recibir una calificación R.

Dunkirk

Dunkerque (originalmente en inglésDunkirk) es una película británicoestadounidense de 2017 de género bélico.​ Fue escrita, coproducida y dirigida por Christopher Nolan y protagonizada por Fionn Whitehead, Tom Glynn-Carney, Jack LowdenHarry StylesAneurin BarnardJames D’Arcy, Barry Keoghan, Kenneth BranaghCillian MurphyMark Rylance y Tom Hardy. Se basa en la Operación Dinamo, una acción militar llevada a cabo por Reino Unido con el fin de evacuar cerca de 400 000 soldados de Francia, que había sido invadida por la Alemania nazi en el marco de la Segunda Guerra Mundial. La cinta es una producción entre Países Bajos, Reino Unido, Francia y Estados Unidos.

Nolan escribió el guion desde tres perspectivas distintas: tierra, mar y aire, con poco diálogo y con el fin de crear suspenso por medio de los detalles. La grabación se inició en mayo de 2016 en Dunkerque, Francia, y terminó en Los Ángeles, Estados Unidos, en donde se realizó la posproducción. El cinematógrafo Hoyte van Hoytema grabó la cinta con rollos IMAX de gran formato y requirió el uso de efectos especiales reales con el empleo de 6 000 extras, la construcción de los botes utilizados durante la operación y el uso de aeronaves de la época para las secuencias aéreas.

Dunkerque recibió una aclamación universal por parte de la crítica cinematográfica, destacando la cinematografía, la dirección, las actuaciones y la banda sonora compuesta por Hans Zimmer. Es considerada por algunos medios como la mejor película de Christopher Nolan y como la mejor película de 2017.

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